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《罗斯玛丽的婴儿》是罗曼·波兰斯基执导的心理恐怖片，改编自艾拉·莱文同名小说。影片以纽约年轻主妇罗斯玛丽的视角，逐步揭开她被丈夫与邪教邻居合谋，孕育撒旦之子的恐怖阴谋。影片摒弃直白的血腥与超自然特效，以日常化的心理压迫、细腻的氛围营造和开放式结局，成为心理恐怖类型的里程碑之作，深刻影响了后续恐怖电影的叙事逻辑与女性主义恐怖题材的发展。
一、基本信息
项目 | 详情 |
片名 | 《罗斯玛丽的婴儿》（Rosemary's Baby） |
上映时间 | 1968-06-12（美国） |
制片国家/地区 | 美国 |
类型 | 剧情、恐怖、悬疑、心理 |
语言 | 英语 |
片长 | 136分钟 |
分级 | 美国-R（心理恐怖、性暗示、邪教元素） |
发行机构 | 派拉蒙影业 |
IMDb编号 | tt0063522 |
预算 | 约320万美元 |
票房 | 全球累计约3300万美元（北美票房约2400万美元，成为1968年票房前十影片） |
制片公司 | William Castle Productions |
拍摄地点 | 美国纽约（达科他公寓为主要取景地，室内场景在派拉蒙制片厂搭建） |
色彩 | 彩色（低饱和冷色调为主，公寓场景多用暗黄与灰蓝，强化压抑感；梦境场景以迷幻的暖色调形成反差） |
声效 | 单声道（以环境音和轻柔配乐为主，关键场景用刺耳的音效制造心理冲击，如罗斯玛丽的尖叫与邪教仪式的低语） |
摄影规格 | 35毫米胶片（手持摄影与固定镜头结合，跟随罗斯玛丽视角增强代入感，大量使用中近景捕捉人物微表情） |
IMDb评分 | 8.0/10（约58万+评分） |
豆瓣评分 | 8.2/10（约18万+评分） |
烂番茄评分 | 影评人新鲜度96%（72鲜/3烂）；观众爆米花指数87%（50万+评分） |
核心标签 | 心理恐怖、邪教、撒旦之子、女性主义恐怖、日常恐怖、开放式结局、罗曼·波兰斯基 |
二、主创团队
职位 | 人员 | 核心贡献 |
导演 | 罗曼·波兰斯基（Roman Polanski） | 首次将欧洲心理恐怖风格引入好莱坞，摒弃直白恐怖元素，以日常化的细节和心理压迫营造恐怖氛围；采用主观视角叙事，让观众跟随罗斯玛丽的视角逐步陷入怀疑与恐惧；开放式结局的设计，引发观众对“现实与疯狂”的思考，强化影片的哲学深度 |
编剧 | 罗曼·波兰斯基 | 忠实改编艾拉·莱文的原著小说，保留核心阴谋与心理恐怖元素；强化罗斯玛丽的无助感与孤立感，通过丈夫与邻居的合谋，突出女性在父权社会中的脆弱地位；加入梦境场景的迷幻叙事，模糊现实与幻想的边界 |
制片人 | 威廉·卡斯尔（William Castle） | 推动影片的制作与发行，尊重波兰斯基的导演风格，放弃传统恐怖片的宣传噱头（如现场尖叫装置），以口碑传播为主；协调达科他公寓的取景，确保场景的真实性与压抑感 |
摄影指导 | 威廉·弗兰克（William A. Fraker） | 采用低角度拍摄与阴影构图，强化公寓的压迫感与神秘感；跟随罗斯玛丽的视角使用手持摄影，增强代入感；梦境场景使用柔和的焦点与迷幻的色彩，营造超现实氛围 |
配乐 | 克里斯托弗·科克尔（Krzysztof Komeda） | 以轻柔的爵士与钢琴旋律为主，配乐简洁克制，仅在关键情绪节点出现；主题曲《Lullaby》（摇篮曲）以温馨的旋律反衬恐怖的内核，成为影片的标志性元素；邪教仪式场景使用低沉的低语与刺耳的音效，制造心理冲击 |
艺术指导 | 理查德·西尔伯特（Richard Sylbert） | 设计达科他公寓的内部场景，以复古的家具与狭窄的走廊，强化压抑感与神秘感；邻居卡斯韦尔夫妇的公寓以华丽而诡异的装饰，突出邪教的氛围；罗斯玛丽的公寓从温馨到破败的转变，象征她的心理状态变化 |
原著 | 艾拉·莱文（Ira Levin） | 提供核心故事蓝本，以撒旦之子的阴谋为框架，探讨女性的自主权利、父权社会的压迫与邪教的渗透，为影片的主题深度奠定基础 |
三、主演阵容
演员 | 角色 | 角色定位 | 角色特点 |
米娅·法罗（Mia Farrow） | 罗斯玛丽·伍德豪斯（Rosemary Woodhouse） | 女主角，年轻主妇，撒旦之子的母亲 | 天真善良，热爱生活，对丈夫充满信任；怀孕后逐渐出现身体不适与心理异常，开始怀疑丈夫与邻居的阴谋；从无助的受害者到最终被迫接受现实的母亲，表演细腻，精准呈现角色的恐惧、怀疑与绝望 |
约翰·卡索维茨（John Cassavetes） | 盖伊·伍德豪斯（Guy Woodhouse） | 罗斯玛丽的丈夫，野心勃勃的演员 | 自私自利，为了事业成功与邪教邻居合谋，牺牲妻子；表面温柔体贴，实则冷酷无情，表演极具欺骗性，完美诠释了伪善的丈夫形象 |
鲁思·戈登（Ruth Gordon） | 米妮·卡斯韦尔（Minnie Castevet） | 罗斯玛丽的邻居，邪教组织的核心成员 | 热情过度，干涉罗斯玛丽的生活，提供诡异的“补品”；看似和蔼的老妇人，实则是阴谋的主导者之一，表演夸张而诡异，成为影片的经典反派形象 |
西德尼·布莱克默（Sidney Blackmer） | 罗曼·卡斯韦尔（Roman Castevet） | 米妮的丈夫，邪教组织的领袖 | 表面是儒雅的老绅士，实则是撒旦教的头目，策划了孕育撒旦之子的阴谋；表演沉稳而神秘，极具威慑力 |
莫里斯·埃文斯（Maurice Evans） | 亚伯拉罕·亚科夫医生（Dr. Abraham Sapirstein） | 罗斯玛丽的主治医生，邪教成员 | 替代罗斯玛丽信任的医生，提供虚假的诊断与药物，控制她的身体；表演专业而冷酷，强化了罗斯玛丽的孤立感 |
四、剧情梗概
- 新屋入住，诡异邻居：年轻夫妇罗斯玛丽与盖伊搬到纽约达科他公寓，他们的邻居是一对热情过度的老夫妇米妮与罗曼·卡斯韦尔。盖伊是个野心勃勃的演员，很快与卡斯韦尔夫妇成为好友，罗斯玛丽却对他们感到不适。
- 事业转机，阴谋初现：盖伊的事业突然迎来转机，获得了重要的演出机会。不久后，罗斯玛丽怀孕，盖伊与卡斯韦尔夫妇开始过度干涉她的生活，米妮为她准备了诡异的“草药补品”，罗斯玛丽的身体逐渐出现异常，体重下降，腹部剧痛。
- 怀疑加深，孤立无援：罗斯玛丽对自己的身体状况感到担忧，想要寻求信任的医生帮助，却被盖伊与卡斯韦尔夫妇阻止，他们为她安排了亚科夫医生。罗斯玛丽开始做诡异的噩梦，梦见自己被撒旦侵犯，醒来后发现身上有奇怪的伤痕。她逐渐怀疑丈夫与邻居合谋，却因缺乏证据而孤立无援，甚至被认为精神失常。
- 真相大白，被迫接受：罗斯玛丽顺利分娩，盖伊告诉她孩子已经夭折，但她却听到了婴儿的哭声。她偷偷溜进卡斯韦尔夫妇的公寓，发现自己的孩子被奉为撒旦之子，丈夫与邻居都是邪教成员。盖伊试图说服罗斯玛丽接受现实，罗斯玛丽看着婴儿，最终流露出复杂的神情，影片以开放式结局收尾。
五、获奖情况
年份 | 奖项 | 类别 | 获奖方 | 结果 |
1969 | 第41届奥斯卡金像奖 | 最佳女配角 | 鲁思·戈登（Ruth Gordon） | 获奖 |
1969 | 第41届奥斯卡金像奖 | 最佳改编剧本 | 罗曼·波兰斯基（Roman Polanski） | 提名 |
1969 | 第26届金球奖 | 最佳女配角 | 鲁思·戈登（Ruth Gordon） | 获奖 |
1969 | 第26届金球奖 | 最佳女主角（剧情类） | 米娅·法罗（Mia Farrow） | 提名 |
1969 | 第22届英国电影学院奖 | 最佳女演员 | 米娅·法罗（Mia Farrow） | 提名 |
1969 | 第22届英国电影学院奖 | 最佳男配角 | 西德尼·布莱克默（Sidney Blackmer） | 提名 |
六、制作与幕后
- 创作背景 影片改编自艾拉·莱文1967年出版的同名小说，小说一经出版便成为畅销书。制片人威廉·卡斯尔买下小说的改编权，邀请罗曼·波兰斯基担任导演，这是波兰斯基执导的第一部好莱坞电影。波兰斯基对小说的心理恐怖元素非常感兴趣，决定摒弃传统恐怖片的直白特效，以日常化的叙事营造心理压迫感。
- 拍摄细节
- 场景选择：影片的主要取景地是纽约的达科他公寓，这座公寓以其复古的建筑风格和神秘的氛围而闻名，后来成为约翰·列侬的故居。公寓的内部场景在派拉蒙制片厂搭建，设计团队参考了真实的公寓布局，强化了场景的压抑感。
- 梦境场景的拍摄：罗斯玛丽的梦境场景是影片的经典片段，波兰斯基采用了迷幻的色彩与柔和的焦点，营造超现实氛围。米娅·法罗在拍摄时需要表现出恐惧与迷幻的状态，她通过长时间的排练与情绪酝酿，完美呈现了角色的心理状态。
- 演员的表演：米娅·法罗为了贴合角色，剪短了头发，减重15磅，呈现出怀孕后憔悴的状态。鲁思·戈登为了饰演米妮·卡斯韦尔，特意学习了夸张的肢体语言与口音，完美诠释了诡异的老妇人形象。
- 幕后花絮
- 米娅·法罗在拍摄期间与丈夫弗兰克·辛纳屈离婚，辛纳屈要求她放弃拍摄，但她坚持完成了影片，这也导致她与辛纳屈的关系彻底破裂。
- 影片的主题曲《Lullaby》由波兰斯基的好友克里斯托弗·科克尔创作，科克尔在影片上映后不久因意外去世。
- 影片上映后，达科他公寓成为了旅游景点，许多游客前来参观罗斯玛丽的公寓。
- 原著作者艾拉·莱文对影片的改编非常满意，认为波兰斯基完美呈现了小说的心理恐怖元素。
七、主题与解读
- 女性在父权社会中的无助与异化 影片的核心主题是女性在父权社会中的无助与异化。罗斯玛丽作为一名家庭主妇，缺乏经济独立与社会地位，完全依赖丈夫。丈夫为了事业成功，牺牲了她的身体与尊严，邻居与医生则通过控制她的身体与思想，进一步强化了她的孤立感。影片通过罗斯玛丽的遭遇，批判了父权社会对女性的压迫与剥削，揭示了女性在家庭与社会中的脆弱地位。
- 心理恐怖与日常恐怖的融合 影片摒弃了传统恐怖片的直白血腥与超自然特效，以日常化的细节营造心理恐怖氛围。罗斯玛丽的身体不适、诡异的噩梦、邻居的过度热情、丈夫的伪善，这些日常场景逐渐积累，形成了强烈的心理压迫感。影片模糊了现实与幻想的边界，让观众跟随罗斯玛丽的视角，陷入怀疑与恐惧之中，这种心理恐怖的手法，成为后续恐怖电影的重要范本。
- 邪教的渗透与社会的冷漠 影片中的邪教组织并非远离社会的异类，而是融入日常生活的邻居、医生与丈夫。他们以温和的外表掩盖邪恶的本质，通过渗透家庭与社会，实现自己的阴谋。影片通过邪教的渗透，揭示了社会的冷漠与虚伪，以及人们在追求利益时的自私与残忍。
- 母性与邪恶的复杂交织 影片的开放式结局引发了观众的广泛讨论。罗斯玛丽最终看着撒旦之子，流露出复杂的神情，这一镜头既可以解读为母性的本能，也可以解读为她被迫接受现实的绝望。影片通过母性与邪恶的复杂交织，探讨了人性的复杂性，以及在极端环境下，人性的扭曲与异化。
八、票房与口碑
1. 票房表现
影片以320万美元的预算，取得了全球约3300万美元的票房，成为1968年美国票房前十的影片。影片的票房成功，证明了心理恐怖类型的市场潜力，也为罗曼·波兰斯基在好莱坞的发展奠定了基础。影片的海外票房也非常可观，在欧洲与亚洲地区获得了广泛的关注。
2. 口碑评价
平台 | 评分/核心观点 |
豆瓣 | 8.2分：观众称赞“影片的心理恐怖氛围营造得非常出色，米娅·法罗的表演细腻动人，开放式结局引人深思；影片的主题深刻，批判了父权社会对女性的压迫，是心理恐怖类型的经典之作” |
IMDb | 8.0分：影评人认为“罗曼·波兰斯基以日常化的叙事，营造出强烈的心理恐怖氛围，米娅·法罗的表演完美呈现了角色的恐惧与绝望；影片的主题深刻，开放式结局引发了观众的广泛讨论，是恐怖电影史上的里程碑之作” |
烂番茄 | 影评人新鲜度96%：“《罗斯玛丽的婴儿》是心理恐怖类型的巅峰之作，罗曼·波兰斯基以细腻的手法，营造出强烈的心理压迫感，米娅·法罗的表演堪称完美；影片的主题深刻，开放式结局引人深思，是一部兼具娱乐性与艺术性的经典之作”；观众爆米花指数87%：“影片的心理恐怖氛围非常出色，剧情紧凑，演员的表演精彩，开放式结局让人回味无穷” |
专业媒体 | 《纽约时报》：“罗曼·波兰斯基的《罗斯玛丽的婴儿》是一部杰作，它以日常化的叙事，营造出强烈的心理恐怖氛围，揭示了女性在父权社会中的无助与异化。米娅·法罗的表演细腻动人，开放式结局引人深思”；《卫报》：“《罗斯玛丽的婴儿》是恐怖电影史上的里程碑之作，它摒弃了传统恐怖片的直白特效，以心理恐怖的手法，让观众陷入怀疑与恐惧之中。影片的主题深刻，批判了社会的冷漠与虚伪，是一部兼具娱乐性与艺术性的经典之作” |
九、影响与地位
- 心理恐怖类型的里程碑之作 影片是心理恐怖类型的巅峰之作，它摒弃了传统恐怖片的直白血腥与超自然特效，以日常化的叙事营造心理压迫感，模糊了现实与幻想的边界。这种心理恐怖的手法，深刻影响了后续恐怖电影的创作，如《闪灵》《沉默的羔羊》《黑天鹅》等，成为心理恐怖类型的重要范本。
- 女性主义恐怖题材的先驱 影片通过罗斯玛丽的遭遇，批判了父权社会对女性的压迫与剥削，揭示了女性在家庭与社会中的脆弱地位。影片的女性主义主题，深刻影响了后续女性主义恐怖题材的发展，如《魔女嘉莉》《阴风阵阵》《遗传厄运》等，成为女性主义恐怖题材的先驱。
- 好莱坞恐怖电影的转型之作 影片是罗曼·波兰斯基执导的第一部好莱坞电影，它将欧洲心理恐怖风格引入好莱坞，推动了好莱坞恐怖电影的转型。影片的成功，证明了心理恐怖类型的市场潜力，也为后续好莱坞恐怖电影的发展奠定了基础。
- 流行文化的经典符号 影片中的撒旦之子、诡异的邻居、迷幻的梦境场景等，成为流行文化的经典符号。影片的主题曲《Lullaby》也成为了恐怖电影的标志性配乐。影片的开放式结局，引发了观众的广泛讨论，成为了电影史上的经典结局之一。
