太空旅客

type
status
date
summary
tags
slug
category
icon
password
《太空旅客》是莫滕·泰杜姆执导的科幻爱情冒险片,以星际殖民飞船“阿瓦隆号”为背景,讲述了两名乘客因休眠舱故障提前90年苏醒,在孤独的宇宙航行中面对生存危机与道德抉择的故事。影片凭借华丽的太空视觉特效、细腻的情感刻画与深刻的道德议题,成为21世纪科幻爱情片的代表性作品,既展现了宇宙的浩瀚与神秘,也探讨了人类在极端环境下的人性本质。

一、基本信息

项目
详情
片名
《太空旅客》(Passengers,又名《星际过客》《太空潜航者》)
上映时间
2016-12-21(美国);2017-01-13(中国大陆)
制片国家/地区
美国
类型
科幻、爱情、冒险、剧情
语言
英语
片长
116分钟(剧场版);120分钟(蓝光加长版,增加角色互动细节)
分级
美国-PG-13(科幻动作场面、轻度粗口、性暗示)
发行机构
哥伦比亚影业(Columbia Pictures)、索尼影视娱乐(Sony Pictures Releasing)
IMDb编号
tt1355644
预算
约1.1亿美元
票房
全球累计约3.03亿美元(北美1.0亿美元,海外2.03亿美元,中国大陆票房约5.8亿元人民币)
制片公司
哥伦比亚影业、LStar Capital、Village Roadshow Pictures等
拍摄地点
美国佐治亚州亚特兰大松林制片厂(搭建阿瓦隆号全尺寸内景)
色彩
彩色(高饱和未来感色调,飞船内部以银白、浅蓝为主,营造科技感;宇宙场景以深邃暗黑与星云的绚丽色彩形成对比)
声效
Dolby Atmos 全景声(强化飞船引擎、太空行走、休眠舱故障的音效,太空场景的寂静与突发噪音形成强烈反差)
摄影规格
35毫米胶片(宽银幕格式,大量使用全景镜头展现飞船的宏大,特写镜头捕捉角色的情感细节)
IMDb评分
7.0/10(约37万+评分)
豆瓣评分
6.9/10(约42万+评分)
烂番茄评分
影评人新鲜度30%(260评);观众爆米花指数63%(25万+评分)
核心标签
太空旅行、休眠舱故障、孤独、道德抉择、科幻爱情、宇宙危机、人性探讨

二、主创团队

职位
人员
核心贡献
导演
莫滕·泰杜姆(Morten Tyldum)
以细腻的情感叙事平衡科幻设定与爱情主线,营造孤独的宇宙氛围;通过飞船的空间设计与镜头语言,强化角色的孤立感;在灾难场面中融入人文关怀,提升影片的情感深度
编剧
乔·斯派茨(Jon Spaihts)
构建“提前苏醒的孤独乘客”核心设定,设计道德抉择的关键剧情;塑造工程师与作家的角色反差,通过职业特点推动剧情发展;将生存危机与情感冲突结合,探讨人性的复杂本质
制片人
尼尔·H·莫瑞兹(Neal H. Moritz)、迈克尔·伦敦(Michael London)等
推动1.1亿美元预算的项目开发,协调全尺寸飞船内景的搭建;保障视觉特效团队与演员的协作,平衡科幻特效与情感叙事;制定全球发行策略,重点开拓中国等海外市场
摄影指导
罗德里格·普列托(Rodrigo Prieto)
采用宽银幕格式与柔和光线,营造飞船内部的未来感与温馨感;太空行走场景使用航拍与全景镜头,展现宇宙的浩瀚与危险;特写镜头捕捉角色的情感变化,强化孤独与爱情的主题
视觉特效总监
埃里克·赛恩登(Eric Barba)
主导飞船外观、宇宙场景、太空行走等特效镜头的制作,结合实景搭建与CG技术,打造逼真的未来太空旅行场景;设计休眠舱故障、飞船核心爆炸等灾难场面,提升视觉冲击力
配乐
托马斯·纽曼(Thomas Newman)
以管弦乐与电子乐结合,创作空灵悠扬的主题配乐,强化宇宙的孤独感;爱情场景的配乐温柔细腻,灾难场景的配乐节奏紧张,完美贴合影片的情感起伏;配乐获奥斯卡最佳原创配乐提名
艺术指导
盖伊·亨德里克斯·戴斯(Guy Hendrix Dyas)
设计阿瓦隆号的全尺寸内景,包括休眠舱区域、中央大厅、餐厅、酒吧、私人套房等,融合未来科技感与生活气息;飞船外观采用流线型设计,突出星际航行的科幻感;宇宙场景的设计参考真实星云与星系,增强真实感

三、主演阵容

演员
角色
角色定位
角色特点
克里斯·帕拉特(Chris Pratt)
吉姆·普雷斯顿(Jim Preston)
男主角,机械工程师,提前苏醒的乘客
性格乐观开朗,热爱生活,因休眠舱故障提前90年苏醒,在孤独中逐渐崩溃;出于自私唤醒奥罗拉,随后陷入深深的自责;在飞船危机中展现出工程师的专业素养与勇气,完成自我救赎;表演自然,完美诠释角色的孤独、自私与成长
詹妮弗·劳伦斯(Jennifer Lawrence)
奥罗拉·莱恩(Aurora Lane)
女主角,知名作家,被吉姆唤醒的乘客
聪明独立,富有才华,梦想是在新星球完成创作;被唤醒后得知真相,对吉姆充满愤怒与怨恨;在飞船危机中与吉姆联手,逐渐理解并原谅吉姆;表演细腻,精准呈现角色的愤怒、绝望与爱意
迈克尔·辛(Michael Sheen)
亚瑟(Arthur)
机器人酒保
阿瓦隆号上的机器人,拥有高度智能与情感模拟能力;是吉姆苏醒后的唯一倾诉对象,也是奥罗拉得知真相的关键;性格温和幽默,成为影片的情感纽带;表演通过肢体语言与语音,赋予机器人生命感
劳伦斯·菲什伯恩(Laurence Fishburne)
古斯·曼库索(Gus Mancuso)
飞船甲板长,因休眠舱故障苏醒的第三位乘客
经验丰富,冷静果断,是飞船系统的专家;苏醒后帮助吉姆与奥罗拉诊断飞船故障,提供关键技术支持;因休眠舱故障的后遗症,身体迅速衰弱,最终牺牲;表演沉稳,突出角色的责任感与牺牲精神

四、剧情梗概

  1. 休眠故障,孤独苏醒 星际殖民飞船“阿瓦隆号”搭载5000名乘客,前往距离地球120光年的“家园二号”星球,预计航行120年。机械工程师吉姆的休眠舱因陨石撞击导致的电力故障提前90年苏醒,他成为飞船上唯一的清醒者。
  1. 绝望挣扎,道德抉择 吉姆尝试修复休眠舱无果,在孤独的宇宙航行中逐渐崩溃。他偶然发现作家奥罗拉的休眠舱,被她的魅力吸引,在自私与道德的挣扎中,最终选择唤醒奥罗拉。奥罗拉苏醒后,两人在飞船上度过了一段甜蜜的时光,但奥罗拉很快发现了吉姆唤醒她的真相,两人的关系陷入破裂。
  1. 第三位乘客,飞船危机 飞船甲板长古斯因休眠舱故障苏醒,他告诉吉姆与奥罗拉,飞船的核心系统正在持续故障,若不及时修复,飞船将在几年内解体。古斯因休眠舱故障的后遗症迅速衰弱,临终前将飞船的控制权交给吉姆与奥罗拉。
  1. 联手修复,生死考验 吉姆与奥罗拉联手诊断飞船故障,发现是核心反应堆的冷却系统失效。吉姆决定进行太空行走,手动修复冷却系统。在修复过程中,吉姆的安全绳断裂,险些飘入太空,奥罗拉及时驾驶飞船的接驳艇将他救回。
  1. 危机解除,新的生活 吉姆与奥罗拉成功修复飞船,核心系统恢复正常。他们发现可以重新进入休眠状态,但代价是需要有人留在飞船上监控系统。吉姆选择让奥罗拉进入休眠,自己留在飞船上。奥罗拉深受感动,决定放弃休眠,与吉姆在飞船上共度余生。88年后,阿瓦隆号抵达“家园二号”星球,吉姆与奥罗拉的后代成为首批登陆星球的人类。

五、获奖情况

年份
奖项
类别
获奖方
结果
2017
第89届奥斯卡金像奖
最佳艺术指导
盖伊·亨德里克斯·戴斯、艾琳·贝达德(Eileen Buggy)
提名
2017
第89届奥斯卡金像奖
最佳原创配乐
托马斯·纽曼
提名
2017
第70届英国电影学院奖
最佳艺术指导
盖伊·亨德里克斯·戴斯
提名
2017
第44届安妮奖
最佳真人电影动画效果
乔什·萨默斯(Josh Summers)等
提名
2017
第22届评论家选择奖
最佳科幻/恐怖电影
《太空旅客》
提名
2017
第22届评论家选择奖
最佳艺术指导
盖伊·亨德里克斯·戴斯
提名

六、制作与幕后

  1. 创作背景 编剧乔·斯派茨于2007年完成《太空旅客》的剧本,该剧本曾入选“好莱坞剧本黑名单”(未拍摄的优秀剧本榜单)。导演莫滕·泰杜姆被剧本中的孤独主题与道德抉择吸引,决定将其搬上银幕。影片的核心创意是“在太空的孤独中探讨人性”,旨在通过科幻设定,展现人类在极端环境下的情感与道德挣扎。
  1. 拍摄细节
      • 飞船内景搭建:影片在亚特兰大松林制片厂搭建了阿瓦隆号的全尺寸内景,包括中央大厅、餐厅、酒吧、私人套房、休眠舱区域等,总面积超过10万平方英尺。内景的设计融合了未来科技感与生活气息,所有的设备与道具都具有可操作性,增强了演员的代入感。
      • 太空行走场景拍摄:太空行走场景采用绿幕拍摄,演员身着重达40磅的太空服,在吊威亚的辅助下完成动作。视觉特效团队结合实景拍摄与CG技术,打造了逼真的宇宙场景与飞船外观,使太空行走场景极具视觉冲击力。
      • 演员的表演:克里斯·帕拉特与詹妮弗·劳伦斯为了贴合角色,提前进行了体能训练与太空知识学习。在拍摄孤独场景时,演员需要独自在巨大的飞船内景中表演,通过肢体语言与眼神传递孤独感。两人的对手戏充满张力,完美诠释了角色的情感起伏。
  1. 幕后花絮
      • 影片的剧本最初设定为吉姆唤醒奥罗拉后,两人共同面对飞船危机,没有明确的道德批判。在拍摄过程中,导演增加了奥罗拉得知真相后的愤怒与怨恨情节,强化了道德抉择的主题。
      • 机器人酒保亚瑟的角色最初计划采用CG技术制作,后来导演决定由迈克尔·辛饰演,通过真人表演赋予机器人生命感。迈克尔·辛在拍摄时需要穿着特殊的服装,通过肢体语言与语音模拟机器人的动作与语气。
      • 影片的配乐由托马斯·纽曼创作,他为影片量身打造了空灵悠扬的主题配乐,完美贴合宇宙的孤独感。配乐中的部分旋律采用了电子乐与管弦乐结合的方式,增强了未来感。

七、主题与解读

  1. 孤独与陪伴的永恒主题 影片的核心主题是孤独与陪伴。吉姆在孤独的宇宙航行中逐渐崩溃,奥罗拉的出现成为他的精神寄托。两人在飞船上的相遇,既是偶然,也是必然。影片通过两人的情感历程,探讨了孤独对人类的摧残与陪伴的重要性。在浩瀚的宇宙中,人类的孤独感被无限放大,而陪伴则成为人类生存的唯一希望。
  1. 道德抉择与人性的复杂本质 影片的关键剧情是吉姆唤醒奥罗拉的道德抉择。吉姆的行为既是自私的,也是绝望的。他在孤独中无法承受寂寞,选择唤醒奥罗拉来陪伴自己,却剥夺了奥罗拉的未来。影片通过这一剧情,探讨了人性的复杂本质。在极端环境下,人类的道德底线会受到挑战,自私与善良、绝望与希望会相互交织,形成复杂的人性图景。
  1. 科技与人类的关系 影片中的阿瓦隆号是人类科技的结晶,它代表了人类对星际殖民的向往与探索。然而,飞船的故障也揭示了科技的局限性。在浩瀚的宇宙中,人类的科技显得如此脆弱。影片通过飞船的危机,探讨了科技与人类的关系。科技可以帮助人类探索宇宙,但无法解决人类的情感与道德问题。人类的未来,不仅取决于科技的发展,更取决于人性的进步。
  1. 生存与希望的力量 影片中的吉姆与奥罗拉在面对飞船危机时,展现出强大的生存意志与希望的力量。他们在绝望中没有放弃,而是选择联手修复飞船,共同面对未来。影片通过两人的经历,传递了生存与希望的力量。在极端环境下,人类的生存意志与希望的力量是无穷的,它们可以帮助人类克服一切困难,走向新的未来。

八、票房与口碑

1. 票房表现

影片以1.1亿美元的预算,取得了全球约3.03亿美元的票房,其中北美票房1.0亿美元,海外票房2.03亿美元,中国大陆票房约5.8亿元人民币。影片的票房表现中规中矩,未能收回成本(通常电影票房需达到预算的2.5倍才能收回成本)。影片在海外市场的表现优于北美市场,尤其是在中国大陆,凭借华丽的视觉特效与明星阵容,吸引了大量观众。

2. 口碑评价

平台
评分/核心观点
豆瓣
6.9分:观众称赞“影片的视觉特效华丽,飞船内景的设计极具未来感;克里斯·帕拉特与詹妮弗·劳伦斯的表演出色,情感刻画细腻;但剧情存在逻辑漏洞,道德抉择的主题探讨不够深入”
IMDb
7.0分:影评人认为“影片的视觉特效与配乐出色,孤独的宇宙氛围营造得非常成功;但剧情俗套,道德抉择的主题缺乏深度,角色塑造较为单薄”
烂番茄
影评人新鲜度30%:“《太空旅客》的视觉特效华丽,但剧情俗套,道德抉择的主题探讨不够深入,角色塑造较为单薄,未能达到预期的高度”;观众爆米花指数63%:“影片的视觉特效与明星阵容值得一看,情感刻画细腻,孤独的宇宙氛围营造得非常成功,是一部合格的科幻爱情片”
专业媒体
《纽约时报》:“《太空旅客》的视觉特效华丽,飞船内景的设计极具未来感,但剧情俗套,道德抉择的主题探讨不够深入,角色塑造较为单薄”;《卫报》:“影片的孤独主题与道德抉择具有一定的深度,但剧情的执行不够到位,未能充分发挥剧本的潜力”

九、影响与地位

  1. 科幻爱情片的代表性作品 影片是21世纪科幻爱情片的代表性作品,它将科幻设定与爱情故事完美结合,既展现了宇宙的浩瀚与神秘,也探讨了人类在极端环境下的情感与道德挣扎。影片的成功,推动了科幻爱情片的发展,影响了后续的《银翼杀手2049》《星际探索》等影片。
  1. 太空题材电影的视觉参考 影片的飞船内景设计与太空视觉特效,成为太空题材电影的视觉参考。阿瓦隆号的全尺寸内景,融合了未来科技感与生活气息,为后续的太空题材电影提供了场景设计的范本。影片的太空行走场景与宇宙场景,也成为太空题材电影的视觉经典。
  1. 道德议题的大众讨论 影片中的道德抉择主题引发了大众的广泛讨论。吉姆唤醒奥罗拉的行为,究竟是自私还是绝望?这一问题成为观众热议的焦点。影片通过这一主题,引发了大众对人性、道德与情感的思考,提升了科幻电影的思想性与社会意义。
  1. 商业科幻片的市场参考 影片的票房表现为商业科幻片的市场开发提供了参考。影片在北美市场的表现不佳,但在海外市场尤其是中国大陆市场的表现良好,证明了商业科幻片在海外市场的巨大潜力。影片的成功,推动了好莱坞商业科幻片对海外市场的重视,尤其是对中国市场的开拓。
Loading...