一、基本信息

二、主创团队

三、主演阵容

四、剧情梗概

1. 家庭困境，菲佣到来 1997年亚洲金融风暴席卷新加坡，林家乐一家陷入困境。父亲阿德是推销员，沉迷股票投资，面临失业风险；母亲惠玲身怀六甲，在公司与家事间疲于奔命；10岁的家乐调皮捣蛋，频繁惹事，让父母头疼不已。为减轻负担，惠玲聘请了来自菲律宾的帮佣泰莉，负责照顾家乐与家务。

2. 冲突不断，情感升温 家乐对泰莉充满排斥，用各种方式捉弄她——在她的食物里加调料、故意藏起她的东西、甚至在书店陷害她偷窃。泰莉默默忍受，以真诚与耐心回应家乐。随着父母越来越忙碌，家乐与泰莉相处的时间增多，他逐渐发现泰莉的善良与关爱，两人的关系从对立转为依赖。泰莉会陪家乐玩耍、辅导作业，家乐也开始关心泰莉，两人建立起超越雇佣关系的情感。

3. 危机加剧，无奈分离 金融危机的影响持续加深，阿德失业，投资失败，家庭经济雪上加霜。惠玲也遭遇职场挫折，被骗走积蓄。为节省开支，林家不得不辞退泰莉。家乐得知后伤心欲绝，在泰莉离开前，偷偷剪下她的一缕头发作为纪念。泰莉也含泪告别，带着对家乐的牵挂返回菲律宾。影片结尾，家乐拿着泰莉的头发，望着她离开的方向，家庭的风暴仍在继续，但他心中已留下了温暖的印记。

四、剧情梗概

1. 家庭困境，菲佣到来 1997年亚洲金融风暴下的新加坡，小学生林家乐调皮捣蛋，母亲惠玲身怀六甲、职场家庭两头忙，父亲阿德做推销且投资股票，全家被生活压得喘不过气。为分担压力，惠玲聘请菲律宾帮佣泰莉照顾家乐与家务，开启了一段充满波折的家庭相处之旅。

2. 冲突与接纳 家乐对泰莉充满敌意，用藏东西、陷害偷窃等方式捉弄她；泰莉为养家隐忍，以耐心与真诚回应。父母忙于应对工作与经济压力，无暇顾及家乐，他与泰莉的相处时间增多，逐渐被其关爱打动，两人关系从对立转为依赖，泰莉成为家乐的情感寄托。

3. 危机与分离 金融危机加剧，阿德失业、投资失败，惠玲被骗，家庭经济崩溃。林家被迫辞退泰莉，家乐不舍，在她离开前剪下其一缕头发留念。泰莉含泪告别，家乐望着她离去的背影，家庭风暴未停，但这份跨文化的温情成为他成长中的温暖印记。

五、获奖情况

六、制作与幕后

1. 创作背景 影片源于陈哲艺的童年记忆，他成长中曾与菲佣共同生活，金融风暴的时代背景也给他留下深刻印象。作为长片处女作，他以“真实”为核心，聚焦小人物的家庭日常，避开戏剧化冲突，旨在通过细腻的情感刻画引发观众共鸣。当时新加坡电影多聚焦商业类型片，《爸妈不在家》的极简写实风格独树一帜，填补了本土家庭题材的空白。

2. 制作细节
• 非职业演员的启用：饰演家乐的许家乐是陈哲艺从学校挑选的非职业演员，无表演经验却自然灵动，完美呈现孩子的调皮与纯真；安吉莉·芭雅妮为贴合角色，提前学习华语，深入新加坡组屋区体验菲佣生活。
• 真实场景还原：影片全程在新加坡组屋区拍摄，室内陈设严格还原90年代风格，如老式电视机、电子宠物蛋、复古家具等；服装、道具均经过精心挑选，充满时代感。
• 极简拍摄手法：导演采用手持摄影与中近景镜头，减少人工布光，以自然光为主，让画面更贴近生活；配乐极简，以环境音营造真实氛围，避免煽情。

3. 幕后趣闻
• 影片是新加坡首部获戛纳重要奖项的电影，陈哲艺凭此片成为国际影坛关注的新锐导演；
• 杨雁雁在拍摄时真实怀孕，为角色增添了真实感；
• 影片的英文名“Ilo Ilo”是泰莉的家乡，象征着她对家乡的思念，也暗喻了跨文化的情感连接。

七、主题与解读

1. 跨文化的温情与羁绊 影片以菲佣泰莉与新加坡家庭的相处，展现了跨文化背景下的情感碰撞与融合。泰莉与家乐的关系从对立到依赖，打破了国籍、语言与身份的隔阂，证明真诚与关爱是情感连接的核心。这一主题也反映了新加坡作为多元文化国家的社会现实，引发对移民与本土关系的思考。

2. 家庭中的情感缺席与弥补 金融风暴下，父母为生计奔波，忽视了家乐的情感需求，导致他内心孤独。泰莉的出现弥补了这份情感空缺，成为他的精神支柱。影片揭示了现代社会中家庭情感缺席的普遍问题，呼吁人们在忙碌的生活中关注家人的内心世界。

3. 时代背景下的小人物命运 1997年亚洲金融风暴是影片的重要背景，它不仅影响了林家的经济状况，也改变了泰莉的命运。影片通过小人物的遭遇，折射出时代洪流对个体的冲击，展现了普通人在困境中的坚韧与温情，让观众感受到历史背景下的人性光辉。

4. 成长与离别 家乐在与泰莉的相处中逐渐成长，学会了理解、包容与珍惜。离别的痛苦让他懂得了情感的珍贵，也让他在家庭风暴中获得了成长的力量。影片以温柔的笔触描绘了成长中的阵痛与温暖，引发观众对童年与成长的回忆。

八、票房与口碑

1. 票房表现

2. 口碑评价

九、影响与地位

1. 新加坡电影的里程碑 影片是新加坡电影史上的重要突破，不仅斩获戛纳金摄影机奖与金马最佳剧情片，还代表新加坡角逐奥斯卡最佳外语片，提升了新加坡电影的国际知名度。它证明了新加坡电影无需依赖商业元素，凭借细腻的情感与真实的故事也能获得国际认可，推动了新加坡独立电影的发展。

2. 华语家庭题材的新标杆 影片以极简的叙事、克制的情感与真实的细节，为华语家庭题材电影提供了新的创作方向。它摒弃了戏剧化冲突与煽情，专注于家庭日常的温情与冲突，让观众在平凡的故事中感受到深刻的情感，影响了《过春天》《我的姐姐》等后续作品。

3. 跨文化题材的创作范本 影片对菲佣与新加坡家庭关系的刻画，为跨文化题材电影提供了优秀的创作范本。它以平等的视角展现不同文化背景人物的相处，避免刻板印象，强调人性的共通之处，促进了不同文化间的理解与交流。

4. 新锐导演的崛起 陈哲艺凭《爸妈不在家》成为国际影坛的新锐导演，后续创作了《热带雨》等作品，持续关注家庭、情感与社会议题，成为华语影坛的重要力量。他的成功也激励了更多年轻导演坚持个人风格，创作有深度的作品。