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《美国动物》是一部采用剧情与纪录片混搭形式的犯罪题材影片，改编自2004年发生在美国肯塔基州的真实盗窃案。影片聚焦四名对现实生活感到迷茫、渴望摆脱平庸的大学生，他们被“改变人生”的幻想裹挟，策划并实施了一起盗窃珍稀书籍的荒唐行动，目标是特兰西瓦尼亚大学图书馆中价值连城的奥杜邦《美国鸟类》版画与达尔文《物种起源》首版书。影片以虚实交织的叙事手法，既还原了盗窃案的荒诞过程，又深入剖析了年轻人因理想主义幻灭、渴望寻求存在感而误入歧途的心理轨迹，兼具犯罪片的张力与社会纪实的反思性。
基本信息区
- 影片名称：美国动物（American Animals）
- 上映年份：2018
- 制片地区：英国、美国
- 影片类型：剧情、犯罪、纪录片
- 片长：116分钟
- 语言：英语
- 分级：美国R级（包含粗口、毒品内容、暴力元素）
- 出品公司：Film4 Productions、RAW、AI Film等
- 发行公司：The Orchard（美国）、Netflix（全球流媒体）
- 上映日期：2018年1月19日（圣丹斯电影节）、2018年6月1日（美国公映）
- IMDb编码：tt6212478
创作人员
- 导演/编剧：巴特·莱顿（代表作《冒充者》，擅长虚实结合的纪实叙事风格）
- 监制：戴夫·吉布森、约翰·霍夫曼、布里特妮·斯诺、巴特·莱顿（把控影片纪实与剧情的平衡）
- 摄影指导：奥利弗·科尔曼（区分剧情段落的暖色调与纪录片段落的冷色调，强化虚实对比）
- 剪辑：尼克·芬顿、克里斯·吉尔（通过快速剪辑衔接剧情与访谈片段，营造紧张叙事节奏）
- 配乐：安妮卡·林德伯格（以低沉的电子乐与弦乐烘托角色的焦虑与迷茫情绪）
- 美术指导：卡洛斯·戴维斯（还原2000年代美国大学校园与图书馆的复古质感）
- 服装设计：卡莉·詹金斯（贴合大学生身份的日常穿搭，强化角色的普通与平庸感）
演员 & 角色关系
演员 | 饰演角色 | 角色定位 | 核心关系 |
伊万·彼得斯 | 斯宾塞·赖特 | 艺术系学生，盗窃案的发起者 | 对艺术创作感到瓶颈，渴望通过“壮举”获得存在感，说服沃伦加入计划，是团队的精神核心 |
巴里·基奥恩 | 沃伦·利普卡 | 叛逆的运动系学生，行动派 | 斯宾塞的发小，不满平庸生活，性格冲动，负责策划盗窃的具体执行步骤，与斯宾塞既是盟友又有分歧 |
布莱克·詹纳 | 埃里克·博伊尔 | 书呆子型学霸，团队智囊 | 精通历史与书籍知识，负责研究目标书籍的价值与图书馆安保漏洞，内心犹豫但被同伴裹挟参与 |
杰瑞德·亚伯拉罕姆森 | 查斯·阿伦 | 务实派成员，负责后勤 | 家境普通，希望通过盗窃获利改善生活，负责准备工具与撤退路线，是团队中最关注实际利益的人 |
乌玛·瑟曼 | 贝蒂·简·索尔 | 图书馆管理员 | 盗窃案中的受害者，被四人蒙眼捆绑，她的遭遇成为四人良心谴责的导火索 |
（真实人物） | 斯宾塞·赖特/沃伦·利普卡/埃里克·博伊尔/查斯·阿伦 | 案件亲历者 | 以访谈形式出镜，讲述真实心路历程，与演员饰演的角色形成虚实对照 |
剧情信息
第一层：迷茫的青春与犯罪萌芽
2004年，肯塔基州的四名大学生——艺术系的斯宾塞、运动系的沃伦、学霸埃里克和务实的查斯，都对自己的生活感到极度不满。斯宾塞在艺术创作中陷入瓶颈，认为自己缺乏“人生经历”；沃伦厌倦了循规蹈矩的校园生活，渴望干一番“惊天动地”的大事。一次偶然的机会，斯宾塞得知特兰西瓦尼亚大学图书馆珍藏着价值数百万美元的珍稀书籍，一个荒唐的盗窃念头在他心中萌生，他迅速说服沃伦加入，两人开始构想这场“完美盗窃”。
第二层：计划的酝酿与团队成型
斯宾塞和沃伦邀请精通书籍知识的埃里克加入，埃里克起初极力反对，却在两人的怂恿下，逐渐被“改变命运”的诱惑打动。随后，务实的查斯也因渴望摆脱贫困加入团队。四人开始分工：埃里克研究图书馆结构与安保系统，沃伦制定行动路线，查斯准备绳索、面罩等工具，斯宾塞则负责寻找销赃渠道。他们多次踩点，模拟盗窃流程，幻想事成后一夜暴富、摆脱平庸，却刻意忽略计划中的种种漏洞与道德风险。
第三层：荒诞的盗窃行动与失控
行动当天，四人伪装成老年送货员潜入图书馆，却因紧张频频出错：密码锁打不开、搬运书籍时手忙脚乱、甚至忘记准备撤退车辆。慌乱中，他们捆绑了图书馆管理员贝蒂·简·索尔，仓皇抢走书籍后逃离现场。这场本以为“完美”的盗窃，从一开始就充满了闹剧色彩，而捆绑索尔的行为，也让他们从“理想主义的冒险者”彻底沦为施暴者。
第四层：梦碎与救赎
四人带着赃物四处寻找买家，却发现根本没人敢接手如此知名的珍稀书籍，所谓的“价值百万”不过是镜花水月。与此同时，警方通过现场线索迅速锁定嫌疑人，四人很快被捕。庭审中，他们对自己的行为供认不讳，最终被判入狱。多年后，出狱的四人接受访谈，直面自己当年的愚蠢与冲动，反思这场荒唐盗窃对受害者和自身人生造成的不可逆伤害。
主题 & 母题
核心主题
- 平庸与存在感的焦虑：影片直击当代年轻人的精神困境——在平淡的生活中渴望通过极端方式证明自己的价值，却因对现实的认知不足，将犯罪误当作“突破平庸”的捷径。
- 虚实交织的真相：通过剧情演绎与真实访谈的混搭，探讨“真相”的多面性，不同角色对同一事件的回忆存在偏差，凸显记忆的主观性与人性的复杂。
- 犯罪的代价与道德反思：揭示犯罪行为不仅伤害受害者，更会彻底摧毁自己的人生，批判“青春迷茫”不能成为逃避责任的借口。
延伸母题
- 理想主义的幻灭：四名大学生怀揣着“干一番大事”的理想主义，却因缺乏对现实的敬畏，最终让理想沦为犯罪的遮羞布。
- 群体心理的裹挟：团队中没有绝对的主谋，每个人都在同伴的怂恿与自我麻痹中越陷越深，展现群体压力对个体判断的扭曲。
- 纪实与虚构的边界：影片模糊剧情片与纪录片的界限，探讨影像如何重构真实事件，以及观众对“真实”的认知偏差。
影像与风格信息
- 视觉风格：影片采用双线叙事的视觉区分手法——剧情段落使用暖黄色调，镜头灵活且充满动感，还原年轻人的躁动与幻想；真实访谈段落则采用冷蓝色调，固定镜头拍摄，突出纪实的冷静与反思感。盗窃行动的场景运用手持摄影与快速剪辑，强化紧张感与混乱感，与四人慌乱的心理状态相呼应。影片还穿插了大量2000年代的流行文化元素（如音乐、服饰），增强时代代入感。
- 叙事风格：以非线性叙事为框架，将犯罪前的策划、犯罪中的混乱、犯罪后的审判与多年后的访谈交织呈现。最具特色的是“虚实碰撞”的设计——演员饰演的角色与真实当事人同框出现，甚至在同一画面中对话，打破了剧情与纪实的壁垒。这种叙事手法既增强了故事的真实感，又引发观众对“记忆与真相”的思考。
- 声音设计：配乐以电子乐为主，节奏时而躁动时而低沉，精准匹配角色的心理变化。在盗窃行动的关键段落，音乐节奏加快，与急促的呼吸声、脚步声交织，营造窒息般的紧张感。真实访谈段落则弱化配乐，以清晰的人声突出反思的力量。此外，影片中穿插的2000年代流行歌曲，进一步强化了青春怀旧感与角色的迷茫情绪。
获奖情况
颁奖平台 | 奖项类别 | 获奖情况 |
第34届圣丹斯电影节 | 评审团大奖-剧情片 | 提名 |
第21届英国独立电影奖 | 最佳英国独立电影 | 提名 |
第21届英国独立电影奖 | 最佳导演（巴特·莱顿） | 提名 |
第21届英国独立电影奖 | 最佳剪辑（尼克·芬顿、克里斯·吉尔） | 提名 |
第24届评论家选择奖 | 最佳纪录片 | 提名 |
第39届伦敦影评人协会奖 | 年度英国/爱尔兰电影 | 提名 |
制作与幕后
- 故事原型：影片改编自2004年特兰西瓦尼亚大学图书馆盗窃案，真实涉案的四名大学生斯宾塞·赖特、沃伦·利普卡、埃里克·博伊尔、查斯·阿伦均参与了影片的制作，不仅接受访谈出镜，还为编剧提供了大量第一手细节。
- 叙事创新：导演巴特·莱顿延续了其在《冒充者》中的虚实混搭风格，最初曾考虑拍摄纯纪录片，后决定加入剧情演绎，目的是通过演员的表演还原四人当年的心理状态，弥补纪录片无法呈现的内心活动。
- 选角与表演：选角时注重演员与真实当事人的气质相似性，伊万·彼得斯为贴近斯宾塞的迷茫感，特意减重并研究了当事人的访谈录像。拍摄访谈段落时，演员会在现场观摩，以便更好地捕捉角色的神态与语气。
- 场景还原：图书馆盗窃的核心场景，剧组尽可能在真实的特兰西瓦尼亚大学图书馆取景，部分镜头因场地限制搭建了复刻场景，美术团队精准还原了2004年图书馆的布局与陈设。
数据 & 评价
- 专业评分
- 豆瓣电影：7.2/10（基于超8万用户评分）
- IMDb：7.1/10（基于超10万用户评分）
- 烂番茄：新鲜度87%（影评人评分），观众评分72%
- Metacritic：77/100（综合主流媒体评价，获评“普遍好评”）
- 媒体评价
- 《好莱坞报道者》：“《美国动物》是一部极具创意的犯罪纪实作品，虚实交织的叙事手法打破了类型片的界限，既让观众感受到犯罪的荒诞，又引发对青春迷茫的深刻反思。”
- 《卫报》：“巴特·莱顿用剧情与纪录片的混搭，解构了一场荒唐的青春犯罪，影片的高明之处在于，它没有美化年轻人的冲动，而是直面其背后的空虚与愚蠢。”
- 《纽约时报》：“这不是一部歌颂犯罪的电影，而是一部关于‘渴望被看见’的悲剧，四名年轻人的故事，是当代社会年轻人精神困境的缩影。”
票房与口碑
- 票房表现：影片制作成本约200万美元，全球总票房约170万美元，北美票房约110万美元，票房未达预期，主要原因是小众题材与非传统叙事手法限制了院线传播，但在流媒体平台获得了较高关注度。
- 大众口碑：观众评价呈现两极分化。喜欢纪实风格与叙事创新的观众，称赞影片的虚实混搭手法新颖，对年轻人心理的刻画真实深刻；部分观众则认为叙事节奏略显混乱，剧情张力不足，不如传统犯罪片刺激。但影片在影评人群体中收获广泛好评，被视为2018年最具创意的犯罪题材作品之一。
影响与地位
- 类型片创新：《美国动物》进一步拓展了犯罪片的叙事边界，将剧情片的戏剧张力与纪录片的真实质感完美融合，为同类“真实案件改编”影片提供了新的创作思路。
- 社会反思价值：影片聚焦年轻人的精神迷茫与存在感焦虑，引发了关于“平庸与突破”的社会讨论，被多所高校纳入影视与社会学课程的案例分析素材。
- 独立电影标杆：作为一部小成本独立电影，影片凭借独特的叙事手法与深刻的主题表达，在各大电影节崭露头角，成为独立电影“以创意取胜”的典型范例，也巩固了导演巴特·莱顿在虚实叙事领域的独特地位。
